Топ-10 «пасхалок» и загадок на картинах эпохи Возрождения

По сути, именно в времена Возрождения стали распространены загадки на картинах — скрытые послания (пасхалки) авторов зрителям.

Это была культурная революция против застоя позднего Средневековья, и, что самое важное, именно в этот период Черепашки-ниндзя получили свои имена. Так же нелишне будет напомнить, что в этот период было создано одно из самых известных произведений искусства в истории.

Искусство эпохи Возрождения представляло собой огромный прогресс в реализме благодаря научным исследованиям анатомии, перспективы и света. Это действительно проявилось в его искусных картинах… В большинстве случаев.

Любой большой скачок вперед обязательно имеет свои точки преткновения, и многие картины эпохи Возрождения являются тому подтверждением.

Будь то жуткие, загадочные или больше напоминающие зашифрованные головоломки, вот десять картин эпохи Возрождения, изображения на которых наводят на размышления ,потому что в них скрыты так называемые «пасхалки» — что-то, что не объясняется прямо, но подразумевается и предполагает разгадку зрителем.

10. Художник Арчимбольдо и его уникальный стиль портретной живописи

Джузеппе Арчимбольдо. Четыре элемента. Пределы человеческого. Алексей Расторгуев. Лекция

Джузеппе Арчимбольдо был талантливым итальянским художником XVI века, который всю свою жизнь писал реалистичные, но выразительные портреты знати, членов их семей и домашних животных.

Он был полным чудаком, который рисовал людей из фруктов, кусков мяса, бытовых предметов и даже других людей. Забавно, что Арчимбольдо действительно мог рисовать реалистичные портреты и тому подобное, но он все равно посвятил свою карьеру созданию самых странных людей из фруктов, которых вы когда-либо видели.

Например, он нарисовал императора Священной Римской империи в виде скульптуры из овощей — особенно лестно смотрятся крепкие плечи с головой из капусты. Еще одна жемчужина — «Повар», где титулованный шеф-повар изображен в виде демонического сборища жареных свиней и фазанов.

Непринужденный абсурдизм его работ делает Арчимбольдо первым вышедшим за грани реализма художником в истории.

9. «Сотворение Адама» и мозг

The Creation of Adam: Neurology and Neoplatonism | AmorSciendi

Включите субтитры

«Сотворение Адама» — одна из самых известных картин в истории. Точнее, это фреска. Вы можете знать ее как картину «Бог делает палец E.T.», как часть потолка Сикстинской капеллы.

В любом случае, это произведение является культовым. Картина была написана в начале 1500-х годов, но только спустя почти 500 лет один врач заметил необычную и скрытую анатомическую деталь картины.

Позади Бога находятся двенадцать фигур (природа которых оспаривается) и клубящийся розовый плащ, которые в совокупности образуют удивительно точный контур человеческого мозга.

Кроме того, складки плаща и расположение фигур и их конечностей делят мозг на основные части — головной мозг, лобные доли, ствол мозга, его артерии и даже более мелкие части, такие как гипофиз — опять же с высокой степенью точности.

Зачем Микеланджело это сделал, неизвестно, но наиболее драматичное предположение состоит в том, что художник пытался протащить свою веру в то, что Бог — продукт человеческого разума.

8. «Послы» и их череп

Гольбейн Младший, Портрет купца Георга Гисце

Включите субтитры

Ганс Гольбейн Младший написал картину «Послы» по одной из двух причин: либо чтобы скрыть какое-то послание в духе Дэна Брауна, либо просто чтобы потроллить.

На первый взгляд, это просто двойной портрет, на котором изображены двое мужчин, опирающихся на полку. Но в картине скрыто около дюжины странных деталей, о которых историки спорят до сих пор. Самая известная из них — гигантский череп между ног двух мужчин.

Его присутствие очевидно с самого начала, но его истинная природа скрыта из-за крайней анаморфозы — то есть его реальную форму можно увидеть только под определенным углом. Это похоже на те гиперреалистичные рисунки на тротуарах, которые выглядят правильно только с одного определенного места, а в остальном похожи на зеркальные искажения.

Почему Гольбейн сделал это, неизвестно, но многие ученые считают, что просто потому, что он просто решил сделать так.

7. «Аллегория с Венерой и Купидоном» и сифилис

Топ-10 "пасхалок" и загадок на картинах эпохи Возрождения

«Аллегория с Венерой и Купидоном» Аньоло Бронзино — еще одна картина, которая на первый взгляд выглядит вполне обычной. Да что там, даже на второй и третий взгляд. Но, как и большинство шедевров, ее пересматривают снова и снова, порождая, по крайней мере, одну интересную точку зрения на всю работу: предупреждение об опасности сифилиса.

Сифилис только начал опустошать Европу в десятилетия, предшествовавшие созданию этой картины, и, предположительно, работа рассказывает о болезни. Картина довольно откровенно сексуальна, и все ее персонажи, очевидно, расплачиваются за это. Один из них уколот шипом и не замечает этого, что похоже на сифилитическое повреждение нервов.

Также отсутствуют ногти, пальцы распухли, облысение, красные глаза и беззубые десны — все это либо симптомы сифилиса, либо побочные эффекты его лечения. Мораль: даже если вы сама богиня любви, безрассудный, незащищенный секс — это большая ошибка.

6. «Портрет четы Арнольфини» и изумительная деталь

Топ-10 "пасхалок" и загадок на картинах эпохи Возрождения
Увеличивается нажатием

Когда Ян ван Эйк писал картину «Портрет Арнольфини», он не просто хотел изобразить сцену или ее сюжет; он хотел показать уровень своего мастерства.

Ван Эйк был мастером, одним из лучших художников своего времени, и ему даже приписывают изобретение современной формы масляной живописи. «Портрет четы Арнольфини» был его тонким, хитрым способом доказать, что он способен на большее.

На основной картине изображены мужчина и женщина, вступающие в брак, и это просто мастерство в своей перспективе и реализме. Но ван Эйк полностью перечеркивает это всего лишь в одном небольшом фрагменте.

На задней стене картины висит зеркало, а внутри зеркала — идеальное воссоздание сцены сзади, включая естественный эффект «рыбьего глаза». При этом в зеркале видны потолочные балки, второе окно и двое людей, входящих в комнату. То есть у картины расширены рамки восприятия.

Топ-10 "пасхалок" и загадок на картинах эпохи Возрождения
Увеличивается нажатием

То есть внутри картины находится совершенно другая картина, изображающая первую картину сзади, и она демонстрирует невиданное ранее техническое мастерство художника.

А еще «Портрет четы Арнольфини» известен тем, что супруг на полотне очень похож на Владимира Путина.

5. В картине «Сад земных наслаждений» есть скрытая музыка

Иероним Босх известен своими сюрреалистическими, символическими, кошмарными изображениями религиозных пейзажей, как если бы у Микеланджело и Сальвадора Дали родился старый голландский ребенок.

Самые известные его работы — это большие, размашистые алтарные образы, такие как «Страшный суд», «Искушение святого Антония» и самый известный из них — «Сад земных наслаждений».

На картине изображены три сцены: одна, скорее всего, Эдем (рай), другая, возможно, жизнь земная, а третья — Ад. Каждая из них наполнена десятками причудливых образов, но один выделяется.

Загадки на картинах эпохи Возрождения

В сцене Ада ряд музыкантов подвергаются пыткам своими инструментами, а один, очевидно, был наказан тем, что на его заднице вытатуировали музыку. Один студент-музыкант переписал эту музыку, и теперь мы все можем слушать «600-летнюю музыку задницы из ада«.

4. Самая загадочная книга в мире — «Рукопись Войнича»

The world’s most mysterious book - Stephen Bax

Включите русские субтитры

Хотя сама по себе она не является картиной, печально известная рукопись Войнича содержит в себе десятки изображений, и каждое из них страннее предыдущего. Книга представляет собой рукописный и иллюстрированный от руки дневник, который от корки до корки является полной загадкой.

Во-первых, весь дневник написан на своем собственном уникальном языке, который никогда не был успешно переведен. Маловероятно, что это просто мистификация, поскольку письмо имеет все признаки настоящего языка.

Кроме того, книга наполнена загадочными рисунками, на которых, в частности, изображены: растения, похожие на пришельцев, витиеватые схемы неизвестных предметов/кодов/философии, религиозные сцены с нимфами и ангелами, драконы, странные скульптуры и новые созвездия.

Кто написал этот манускрипт, зачем он его написал и для чего он предназначался, до сих пор до конца неизвестно, но, судя по всему, он был создан где-то в Италии в 15 веке.

3. «Мадонна со святым Джованнино» и НЛО

Загадки на картинах эпохи Возрождения
Увеличивается нажатием

Картина Доменико Гирландайо «Мадонна со святым Джованнино» на 99% я- это типичная религиозная картина эпохи Возрождения, но именно этот 1% привлекает внимание. На полотне изображены Мадонна, святой Иоанн, младенец Иисус и, что особенно примечательно, маленький шарик на фоне неба.

Чтобы привлечь к нему внимание, художник изобразил человека с собакой, смотрящих на объект. Человек прикрывает глаза рукой — возможно потому, что объект металлический и блестит на солнце.

Топ-10 "пасхалок" и загадок на картинах эпохи Возрождения

Шарик, который, кажется, летит, представляет собой сероватый диск и испускает светящиеся золотые лучи со всех сторон.

Естественно, многие интерпретировали это как НЛО и привели это как доказательство существования (полу)древних инопланетян.

2. Скрытая мелодия в «Тайной вечере»

Леонардо да Винчи, "Тайная вечеря"

Фреска Леонардо да Винчи «Тайная вечеря» — одно из самых известных произведений искусства. Из-за этого, а также из-за того, что ее предметом является последний ужин Христа со своими апостолами (включая предателя Иуду), она стала предметом постоянных интерпретаций и переосмыслений со стороны ученых.

Существуют утверждения о нумерологии, скрытой Марии Магдалине и многом другом. Еще одна версия — скрытая в картине музыкальная партитура. Да, очевидно, Босх был не единственным любителем «зашивать» мелодии в картины.

Используя стол в качестве основы, на которой начинаются штабные линии, а положение рук субъектов и куски хлеба, которые они держат (символы тела Христа), в качестве нот, возникает короткая музыкальная пьеса.

Её описывают как торжественный реквием; грустная маленькая пьеса, призванная оплакивать приближающуюся смерть Христа.

1. Уродливые младенцы

Почему такие уродливые младенцы в средневековой живописи?

Эти странные образы встречаются не на одной картине, а на сотнях. По какой-то причине художникам потребовались тысячи лет, чтобы понять, как выглядят дети. Сотни великолепных сцен с прекрасными взрослыми и точной перспективой были омрачены уродливыми детьми.

Уродливые дети — не просто уродливые, а отвратительные, как маленькие Стиви Бушеми без его обаяния. Уродливые дети — настолько распространенное явление, что у него есть свой собственный Tumblr, кофейные книги и научные исследования, пытающиеся найти причину.

Одна из теорий предполагает, что поскольку христианские церкви заказывали большинство картин, все их детские сюжеты были созданы по образцу младенца Христа, который родился идеально сформированным и неизменным.

Это сделало бы его похожим на крошечного взрослого мужчину, и отсюда уродство младенца. Независимо от того, верна ли эта теория «гомункулярного Иисуса» или нет, трудно объяснить, насколько гротескными были эти маленькие монстры.

Посмотрите еще: Не всегда объяснимые, но реальные странности бывших — 46 примеров

ПОДЕЛИТЕСЬ ПРОЧИТАННЫМ И УВИДЕННЫМ С ПОМОЩЬЮ КНОПОК ВНИЗУ